Mixtur Group, in Zusammenarbeit mit Fabra i Coats - Creation Fabrik, und das Ministerium für Bildung, Kultur und Sport, eröffnet die Registrierung für die 2014 Workshop über die Zusammensetzung und Ton Experimentation als eine der Aktivitäten des Festivals 2014 Unsere Mixtur Wunsch ist es, einen Treffpunkt für zeitgenössische Kreation in Barcelona in der Pädagogik zu schaffen, die eine der wesentlichen Säulen ist. Für diese erste Ausgabe des Workshops werden Sie unser Gast Komponist José Manuel López López, und wir werden die Zusammenarbeit von Taller Sonoro Ensemble für die Lesetafel zählen.
Die Musik von José Manuel López López wird durch eine sofortige Verführung und tiefe Innerlichkeit gekennzeichnet, die beide aus einer persönlichen und aufschlußreiche Sprache, ständig erneuert. Nach dem Studium mit Antón García Abril und Luis de Pablo, debütiert er in Madrid, wo er auch Klavier, Komposition und Orchesterdirigieren studierte. Er setzte seine Studien mit Luigi Nono, Franco Donatoni und Roger Cochini am GMEB (Experimental Music Group in Bourges) sowie Olivier Messiaen und Pierre Boulez zu den Avignon Kurse in Analyse und Zusammensetzung. López López entwickelt eine sehr persönliche Sprache Integration von elektronischen und Computermusik unter dem tutorage von Horacio Vaggione (Universität Paris 8) und Tristan Murail (IRCAM). Er hielt auch eine DEA "Musik und Musikwissenschaft des zwanzigsten Jahrhunderts" an der EHESS (Schule für Höhere Studien in Sozialwissenschaften) in Paris.
Seine Kompositionen reichen von Solo-Werken auf die Verwendung von großen Ensembles und Orchester, mit und ohne Elektronik. Er hat Aufträge von den großen Festivals und Institutionen erhalten, wie Sincronie Nuove (Mailand), Gulbenkian Foundation (Lissabon), Ensems (Valencia), Radio France, MUSICA Strasbourg, Cirm Nizza, Internationales Musikfestival der Kanarischen Inseln, Art-Zoyd, sowie von der Spanisch und Französisch Ministrys der Kultur, dem Arditti String Quartet, Tokyo Sinfonietta, Siemens-Stiftung, Trio Arbós, BBVA-Stiftung, unter anderem. der spanischen National Orchestra und dem Orchester des spanischen Radio und Fernsehen, die Philharmonie von Ciudad de México, dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin, den Bamberger Orchestra, dem Orchestre National de: Seine Musik ist durch große Interpreten und Ensembles wie gespielt Frankreich, Taller Sonoro, Grup Instrumental de Valencia, Espai Sonor, Sonor Ensemble, Plural Ensemble, Ensemble l'Itinéraire, Solistes XXI, Ensemble OrchestralContemporary, 2e2m, Ensemble Intercontemporain, Percussions de Strasbourg, Miquel Bernat, Anne Mercier, Rachid Safir, Alberto Rosado, Jonathan Nott, Daniel Kawka, Esteban Algora usw. Auf Bewertungen der anderen Seite tat er viele Kollaborationen mit Künstlern aus künstlerischen Disziplinen sowie leistungs wie dem Maler José Manuel Broto, der Dichter Dionisio Cañas Gold videographers Pascal Auger, Francis Naranjo und Robin Meier.
Im Jahr 1996 José Manuel López López wurde mit einem Aufenthalt in der Villa Kujoyama in Kyoto (Japan) von der Association Française d'Action-Artistique (AFAA) ausgezeichnet. Diese Erfahrung auf jeden Fall sein Verständnis von Sound und Beat umgewandelt. Im Jahr 1997 war er in Rom ein Gefährte der spanischen Akademie der Schönen Künste und im Jahr 2000 die spanische Regierung gewährt ihm mit dem Nationalen Musikpreis. Im Jahr 2004 war er der Gastprofessor an der Cátedra Manuel de Falla in Cádiz, und zwischen 2005-2008 und 2011-2012 er als Professor für Komposition am Konservatorium von Zaragoza gearbeitet. Zwischen 2008 und 2011 war er künstlerischer Leiter des Nationalen Auditorium in Madrid. López López hat sich auch mit dem Francis und Milica Salabert Preis der SACEM (2012) für seine Arbeit "Metro Vox in memoriam Xenakis" sowie der René Dumesnil Preis der Französisch Akademie der Schönen Künste (2013) ausgezeichnet. Derzeit ist er Associate Professor für Komposition an der Universität Paris 8 und Professor für Komposition an derEdgard Varèse Conservatory (Gennevilliers, Frankreich).
Seine Werke sind erschienen bei Durand-Salabert-Eschig (Universal Music Publishing Group), Transatlantiques und Lemoine in Paris, Piles (Spanien) sowie vom Komponisten selbst.
Seit seiner Gründung im Jahr 2000 hat Taller Sonoro unermüdlich in zwei Hauptrichtungen fortgeschritten, die Interpretation der neuesten und radikalsten Musik in seinem ästhetischen Vorschlag, mit dem Ziel, es dem spanischen und internationalen Öffentlichkeit mit dem höchsten Maß an Strenge anbieten und Engagement ; und für junge Komponisten zu unterstützen, bietet die Gruppe, die sich als ein nützliches und professionelles Werkzeug zur vollständigen Erfüllung ihrer kreativen Wette zu entwickeln. Der Einsatz dieser beiden Aktionslinien hat sich in den letzten zehn Jahren nicht mehr aufzuhalten, wie es 2006 in einer regelmäßigen Art und Weise in der Ciclo de Música Contemporanea in Sevilla und Granada aus dem Jahr 2002, in Zeiten der CDMC im Museo Reina Sofia Art Center, hat sich bewährt 2007 (und bald 2012), in der Ciclo de Música Contemporanea in Córdoba (2005), das Festival de Música Contemporanea von Alicante (2008) die Ciclo de Música Contemporanea Orquesta Sinfónica von Malaga (2007), die Quincena Musical von San Sebastian (2006) und Feste KLEM (Bilbao, 2009) und ENSEMS (Valencia, 2010) ...Sehenswürdigkeiten einer iberischen Halbinsel, die auch die Namen von Almería Listen (Ciclo de Música de Cámara von Unicaja), Santander (Universidad Internacional Menendez Pelayo), Murcia (II Festival de Música Contemporanea in Molina de Segura) und, wieder, Madrid (Auditorio Nacional de Musica).
Gleichzeitig hat sich die internationale Verbreitung der Aktivität von Taller Sonoro gewesen zu einem seiner wichtigsten Ziele, die einen Beitrag zur Kenntnis der aktuellen spanischen Repertoires in der europäischen Scope- Zyklus OPUS 5.1 (Bordeaux, 2005), Cycle "Spiralen" (Paris, 2005), Hochschule für Musik (Frankfurt am Main, 2005), dem Instituto Cervantes Berlin (2006, 2007) und Bremen (2007), Colegio de España und Instituto Cervantes de Paris (2007), Theater Quartz (Brest, 2008) Academia de España in Rom ( 2010), Peru (Festival de Música Contemporanea in Lima, 2007 und 2008), Mexiko (Festival Muisca Contemporanea in Morelia, 2010) und Argentinien (2011). Sicherlich ist die Zusammenarbeit mit anderen Musikgruppen und den Zugang zu den Tonträgermarkt bereichert entscheidend, den Beitrag der Taller Sonoro auf der nationalen Szene: mit mehreren Projekten, in denen die Gruppe mit dem Ensemble Organum Marcel Peres und dem Ensemble Gilles Binchois der Leitung von Dominique Vellard zusammengearbeitet hat, , die Phono- Präsenz unsererGruppe umfasst Monographien Komponisten gewidmet wie José María Sánchez-Verdú, Juan Cruz und Cesar Camarero, innerhalb der ersten bearbeitet Serie von Anemos in 2009 - sowie zwei für die Arbeit gewidmet Live-Aufnahmen von David del Puerto (Sendesaal, Radio Bremen, 28.11.2007) und Finalisten Komponisten Premio Fundación de Autor SGAE (Auditorio 400, das Nationalmuseum Kunstzentrum Reina Sofia, 12.03.2007). Darüber hinaus war die pädagogische Arbeit von Taller Sonoro und ihre Zusammenarbeit mit den Aktionen der jüngeren Komponisten eine grundlegende Konstante in seiner Karriere: also im Jahr 2005 an der Hochschule für Musik in Frankfurt am Main und von 2004 bis 2006 als Resident-Gruppe in der Curso Internacional de Analisis y Composición de Villafranca del Bierzo (Internationaler Lehrgang über die Analyse und Komposition), angeführt von Cristóbal Halffter und in sehr bedeutsamer Weise ist die Gruppe ein wesentlicher Bestandteil der Aktivitäten des Lehrstuhls für Komposition "Manuel de Falla" in Cádiz von Junta de Andalucía gefördert seit2004, die Taller Sonoro in eine reguläre Gruppe bei der Planung von Festival de Música Española, die jährlich in der andalusischen Stadt gehalten geworden ist.
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